Anúncio

Shows Ao Vivo - Página 103

Aqui listamos os melhores Shows Vivo de todos os tempos

Rosemary canta "Horas Perdidas" no Milk Shake (Homenagem ao Chacrinha) 1990 / Áudio editado 03:33
Rosemary canta "Horas Perdidas" no Milk Shake (Homenagem ao Chacrinha) 1990 / Áudio editado
Rosemeire Pereira Gonçalves, 7/12/1945, nasceu no bairro de Bonsucesso (RJ). Quando criança já gostava de cantar, tendo se apresentado aos oito anos no programa "Clube do Guri" com apenas oito anos de idade. Atuou como amadora até seus 14 anos, em 1959, quando adotou o nome artístico de Rosemary. Começou a carreira profissional em 1961, lançando um 78 rpm pela Chantecler interpretando o bolero "Fala coração", de Jorge Duarte e Norival Reis e o samba "Também sou mulher", de Neuza Teixeira e Jader. Em 1962, lançou pela Continental os twists "Eu sei", de Barbara Jorge e "Reprovada", de Castro Perret e Leonel Cruz. Com o surgimento da Jovem Guarda, ficou conhecida pelo grande público, ganhando o apelido de "Fada do Iê-Iê-Iê", devido à sua beleza loira. Em 1963 gravou na RCA Victor "Que me importa o mundo", versão de um sucesso da italiana Rita Pavoni. Em 1964, gravou seu primeiro LP, intitulado "Igual a Ti Não Há Ninguém" (RCA). Em 1965 gravou "Eu que não vivo sem ti", versão de "Io che non vivo senza te", sucesso do italiano Sérgio Endrigo. Em 1967 gravou o segundo LP, "Rosemary". Com o fim da Jovem Guarda, passou a cantar outros gêneros, tendo até mesmo lançado um compacto duplo em homenagem a Carmen Miranda e Chiquinha Gonzaga, no qual interpretou as canções "Abre alas", "Lua branca", "Corta-jaca", "Camisa listrada" e "Taí", mas se tornando seu repertório essencialmente romântico-popular. Nesse período chegou também a atuar como atriz na peça “Promessas, Promessas”, ao lado de Jardel Filho, no Teatro Ginástico (Rio de Janeiro). Em 1974, gravou novo disco, "Rosemary". Até meados da década de 70 atuou em temporadas no Rio em boates como Sucata (no show Nossa Escola de Samba) e Night and Day, ao lado de Pery Ribeiro. A partir de 1976, sua carreira nos palcos tomou impulso por conta de seus shows dirigidos por Abelardo Figueiredo, como Rose Rose Rosemary, no Beco (SP), ficando oito meses em cartaz, excursionando pelo exterior. Nesse mesmo ano gravou o disco "Rose Rose Rosemary". Em 79, voltou ao Beco com o show Meu Brasil Brasileiro, levado posteriormente a Paris, Londres, Lisboa, Bonn e Estados Unidos, onde no ano seguinte apresentou-se para o ex-presidente Jimmy Carter, nas dependências da Casa Branca, cantando "Manhã de Carnaval", "Feelings" e "Aquarela do Brasil". Em 1982, voltou a ter uma música nas paradas: a balada pop "Jóia" (“Sou uma mulher/ Preciso ser amada”), de Roberto e Erasmo Carlos, gravada em compacto. Na década de 80 realizou shows como Rosemary Paixão e Rosemary Mulher e trabalhou em novelas, como Ti-ti-ti e Cambalacho, da TV Globo. Em 1989, lançou "Na Trilha dos Amores", gravado em plena temporada da cantora no Palladium (SP). Em 1992 lançou o disco "Verdadeiro amor" e em 1993 o disco "Rosemary". Gravou também em dueto com Amado Batista e em 1996, lançou o CD "Espelho". No carnaval de 2000, comemorou vinte anos de desfiles na escola de samba Mangueira, onde é uma de suas estrelas, ao lado de Alcione e Beth Carvalho. No mesmo período viajou para apresentações no Japão e China. Em 2006 gravou o CD "Mulheres de Mangueira", onde canta clássicos de compositores da sua escola de samba e conta com as participações especiais de Alcione, Beth Carvalho, Chico Buarque e Zeca Pagodinho.
0 0   139   04-10-2022   Shows Ao Vivo   0
Paulo Sérgio - No Programa Caravela da Saudade (1978) "Show da Coca-Cola" - (Maracanãzinho-RJ) 09:54
Paulo Sérgio - No Programa Caravela da Saudade (1978) "Show da Coca-Cola" - (Maracanãzinho-RJ)
A Trágica História de Paulo SérgioPaulo Sérgio, um dos cantores românticos mais adorados do Brasil, deixou um legado musical impressionante em sua curta, mas intensa carreira. Neste artigo, vamos explorar sua trajetória, seus sucessos, e a trágica confusão que levou à sua morte prematura.ÍndiceOs Primeiros Passos na MúsicaSuperando Críticas e Consolidando uma CarreiraOs Maiores Sucessos de Paulo SérgioA Trágica Confusão e a Morte PrematuraAs Consequências da ConfusãoA Legado de Paulo SérgioReflexões FinaisPerguntas FrequentesOs Primeiros Passos na MúsicaPaulo Sérgio iniciou sua carreira em 1967, no Rio de Janeiro, com o lançamento de um compacto simples que incluía as músicas "Benzinho" e "Lagartinha". Desde o início, seu talento se destacou, e logo ele conquistou o público.No ano seguinte, lançou seu maior sucesso, "Última Canção", que vendeu 60.000 cópias em apenas três semanas. Esse feito o transformou em um fenômeno de vendas, solidificando sua presença no cenário musical da época.Superando Críticas e Consolidando uma CarreiraApesar do sucesso, Paulo enfrentou críticas de ser apenas um imitador de Roberto Carlos. Contudo, ele provou que tinha um estilo próprio, distinto e romântico. Ao longo da década de 1970, Paulo ficou conhecido por suas baladas emocionantes e letras marcantes.Em 1972, casou-se com Raquel, com quem teve um filho, Rodrigo. Apesar da separação, sua carreira continuou a crescer, e ele se consolidou como um dos grandes nomes da música romântica brasileira, mesmo sem ter participado do movimento Jovem Guarda.Os Maiores Sucessos de Paulo SérgioPaulo Sérgio lançou diversos sucessos ao longo de sua carreira, incluindo:DesiludidoAgora Quem Parte Sou EuÍndiaMinhas Qualidades, Meus DefeitosAmor Tem Que Ser AmorEu Te Amo, Eu Te VeneroVocê Pode Me PerderMinha DecisãoComo Me ArrependoEssas músicas tocaram o coração de muitos e são lembradas até hoje. Paulo Sérgio se tornou um ícone da música romântica brasileira, com letras que falavam sobre amor, desilusão e arrependimento.A Trágica Confusão e a Morte PrematuraEm julho de 1980, Paulo Sérgio se viu envolvido em uma situação que mudaria sua vida para sempre. Após uma apresentação no Programa do Bolinha, ele foi abordado por uma mulher que demonstrou interesse por ele. O que parecia ser uma situação inofensiva rapidamente se transformou em um momento de tensão.A mulher, que queria ser sua namorada, jogou uma pedra no para-brisa do carro de Paulo, provocando sua ira. Mesmo com amigos aconselhando-o a ignorar a situação, Paulo decidiu confrontá-la, o que resultou em uma intensa dor de cabeça.As Consequências da ConfusãoApós a confusão, Paulo seguiu para dois shows em um circo. No primeiro, tudo correu bem, mas no segundo, sua dor de cabeça se intensificou. Ele foi levado a um camarim improvisado, onde começou a passar mal e foi rapidamente transportado para um hospital.Infelizmente, Paulo Sérgio sofreu um derrame cerebral e faleceu dois dias depois da confusão. Sua morte precoce, aos 36 anos, chocou fãs e amigos, que não podiam acreditar que um talento tão promissor havia sido perdido tão rapidamente.A Legado de Paulo SérgioPaulo Sérgio pode não ter vivido muito, mas seu legado musical continua vivo. Ele é lembrado como o "Rei sem Coroa", um artista que, apesar de suas lutas, deixou uma marca indelével na música brasileira.Seu estilo romântico e suas letras profundas ainda tocam o coração de muitos, e suas canções são frequentemente relembradas nas playlists de amantes da música romântica.Reflexões FinaisA história de Paulo Sérgio é um lembrete de como a vida pode ser frágil. Uma simples confusão, uma decisão impensada, e tudo pode mudar em um instante. A pergunta que fica é: a mulher que causou essa confusão foi realmente culpada por sua morte? Essa é uma questão que muitos fãs se perguntam até hoje.Hoje, Paulo brilha em outro mundo, mas sua música permanece. É importante lembrar e celebrar sua contribuição para a música brasileira.Perguntas Frequentes1. Quais foram os maiores sucessos de Paulo Sérgio?Alguns dos maiores sucessos de Paulo Sérgio incluem "Última Canção", "Desiludido", "Índia", e "Amor Tem Que Ser Amor".2. Como Paulo Sérgio morreu?Paulo Sérgio faleceu após sofrer um derrame cerebral, que ocorreu dois dias após uma confusão com uma mulher que ele não conhecia.3. Qual foi o impacto de Paulo Sérgio na música brasileira?Paulo Sérgio é lembrado como um dos grandes nomes da música romântica brasileira, com um legado que continua a tocar o coração de muitos até hoje.4. Paulo Sérgio era um imitador de Roberto Carlos?Embora alguns o tenham acusado de ser um imitador de Roberto Carlos, Paulo Sérgio provou que tinha seu próprio estilo e identidade musical.5. Qual é o legado deixado por Paulo Sérgio?O legado de Paulo Sérgio é sua música, que continua a ser apreciada e lembrada por gerações, solidificando seu lugar na história da música brasileira.
0 0   245   03-10-2022   Shows Ao Vivo   0
Zezé Di Camargo & Luciano - Criação Divina ft. Paula Fernandes (Ao Vivo) 03:19
Zezé Di Camargo & Luciano - Criação Divina ft. Paula Fernandes (Ao Vivo)
O vídeo oficial ao vivo de Zezé Di Camargo & Luciano para a música 'Criação Divina'. Clique aqui para ouvir Zezé Di Camargo & Luciano no Spotify: http://smarturl.it/ZezeSpotify?IQid=ZDCCD Você pode encontrar essa música no álbum Zezé Di Camargo & Luciano - Ao Vivo. Clique para comprar a faixa ou o álbum no iTunes: http://smarturl.it/FloresEmVidaAV?IQid=ZDCCD Google Play: http://smarturl.it/CDGPlay?IQid=ZDCCD Ouça mais músicas de Zezé Di Camargo & Luciano aqui: http://smarturl.it/ZezeStream?IQid=ZDCCD Mais de Zezé Di Camargo & Luciano O Defensor: https://youtu.be/bextlD2Fxsg Criação Divina: https://youtu.be/F2vQ9U3eQhw Sonho de Amor: https://youtu.be/SE7bba1OU7A Ouça grandes sucessos de música sertanejo aqui: http://smarturl.it/TopSertanejo?IQid=ZDCCD Siga Zezé Di Camargo & Luciano Site Oficial: http://www.zezedicamargoeluciano.com.br/ Facebook: https://www.facebook.com/zezedicamargoeluciano Twitter: https://twitter.com/zcloficial Instagram: https://instagram.com/zezedicamargoeluciano Assine o canal de Zezé Di Camargo & Luciano no YouTube: http://smarturl.it/ZezeELucianoSub?IQid=ZDCCD --------- Letras: Deus criou o universo em harmonia Fez o sol que dá calor aos nossos dias Fez a lua pra servir de inspiração E a chuva pra matar a sede no sertão Fez o rio só pra se encontrar com o mar Deu o dom a minha voz e o meu cantar Fez a árvore, o fruto e a flor Fez o homem, a mulher e fez o amor E fez você pra mim Obra prima de um artista sonhador Deus fez você pra mim Criação divina que eu ganhei do criador #ZezeDiCamargoELuciano #CriaçãoDivina #Vevo #Sertanejo #AoVivo
0 0   79   28-09-2022   Shows Ao Vivo   0
Amado Batista - Princesa (Amado Batista 44 Anos) 03:51
Amado Batista - Princesa (Amado Batista 44 Anos)
Ouça em todas as plataformas digitais: https://ffm.to/amadobatista Siga nossa playlist no Spotify: http://bit.ly/RadarMidas Subscribe: http://bit.ly/1ghRZzc Amado Batista - Princesa (Amado Batista 44 Anos) Produzido por: Amado Batista Co-Produção, Arranjos e Regência: Roger Borin Diretor Artístico e Direção do DVD: Rick Bonadio Gravado no UP Studio em Goiânia GO por Pedrinho Borges e Beto Vas Pós produção de áudio: Cláudio Costa Autor: José Fernandes Mixagem e Masterização: Sandro Estevam no Estúdio Avalon SP Músicos Participantes: Bateria: Marquinhos Batera Contra Baixo: Sirlon Ramos Pianos e Teclados: Mateus Soares Guitarras e Violões: Roger Borin Sax e Flauta: Vilson Ferreira Percussão: Nandyn Baiano Gaita: Amado Batista e Rodrigo Brasileiro. Backing Vocal: Elaine Cristina, Pri Lisboa, Roger Borin e Claudio Costa Video: Realização: Arte Midas Direção: Rick Bonadio Assistente de Direção: Kenny Kanashiro Direção de Fotografia: Kenny Kanashiro Produção Executiva: Maria Espiaut Coordenação de Produção: Lueli Marks Produção de Set: Michele Maia Direção de Arte: Lueli Marks Figurino: Helena Dib, Carine Cedraschi, Flávia Rossette Maquiagem: Priscila Catland, Sanrri Makeup Câmera: Vinicius Oliveira, Jeff Rodrigues, Matheus Augusto, Rafael Melo, Tiglatshe Santos Diretor de corte: Marcos Antônio Balbino Chefe de Elétrica: Thiago Zumbi Gaffer: Robson Silva Edição: Elizeu Zeferino, Yanca Semb Finalização: Elizeu Zeferino ▶ Instagram: https://www.instagram.com/amadobatistaoficial/ ▶ Facebook: https://www.facebook.com/cantoramadobatista/ Contato para Shows - Power Promoções (11) 5561-1902 / (11) 95951-2700 show@amadobatista.com.br Twitter: https://twitter.com/midas_music Facebook: https://www.facebook.com/MidasMusicOficial Instagram: http://instagram.com/midas_music http://www.midasmusic.com.br/ Diretor de Marketing: Hélio Leite Marketing e Produto: Ana Ceribelli e Maria Espiaut Gerente de Produto: Léo Mergulhão Letra: Ao te ver pela primeira vez Eu tremi todo Uma coisa tomou conta Do meu coração Com esse olhar meigo De menina Me fez nascer no peito Esta paixão E agora não durmo direito Pensando em você Lembrando seus olhos bonitos Perdidos nos meus Que vontade louca Que eu tenho De tê-la comigo Calar sua boca bonita Com um beijo meu Princesa! A deusa da minha poesia Ternura da minha alegria Nos meus sonhos quero te ver Princesa! A musa dos meus pensamentos Enfrento a chuva o mau tempo Pra poder um pouco te ver E agora não durmo direito Pensando em você Lembrando seus olhos bonitos Perdidos nos meus Que vontade louca Que eu tenho De tê-la comigo Calar sua boca bonita Com um beijo meu Princesa! A deusa da minha poesia Ternura da minha alegria Nos meus sonhos quero te ver Princesa! A musa dos meus pensamentos Enfrento a chuva o mau tempo Pra poder um pouco te ver Princesa! A deusa da minha poesia Ternura da minha alegria Nos meus sonhos quero te ver Princesa! A musa dos meus pensamentos Enfrento a chuva o mau tempo Pra poder um pouco te ver
0 0   117   28-09-2022   Shows Ao Vivo   0
Emílio Santiago - Saigon (Ao vivo) 04:56
Emílio Santiago - Saigon (Ao vivo)
A História de Emílio Santiago: O Cantor Brasileiro das Massas SumárioIntroduçãoInício da CarreiraSucesso com 'Aquarela Brasileira'Transformação na CarreiraRepercussão e ReconhecimentoFases Marcantes da CarreiraLegado e InfluênciaMorte e LegadoFAQIntrodução Emílio Santiago foi um renomado cantor brasileiro, nascido no Rio de Janeiro em 1946. Sua carreira musical começou de forma inesperada durante seus anos na faculdade de direito, onde acabou participando e vencendo um concurso de música sem grandes pretensões. A partir daí, sua trajetória artística decolou, levando-o a se tornar um dos maiores intérpretes da música popular brasileira. Santiago conquistou reconhecimento e sucesso ao longo das décadas de 1980 e 1990, especialmente com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira", que se tornaram verdadeiros marcos em sua carreira. Sua voz potente e sua escolha de repertório refinado cativaram tanto a crítica especializada quanto o público em geral, consolidando-o como um ícone da música nacional. O legado de Emílio Santiago perdura através de suas gravações icônicas e de sua contribuição para a divulgação da música brasileira, tanto no Brasil quanto no exterior. Sua habilidade de transitar entre diferentes estilos musicais, do samba ao bolero, e interpretar com maestria as composições de renomados artistas, o tornaram uma figura inesquecível no cenário musical do país. Início da Carreira Emílio Santiago iniciou sua carreira de forma inesperada durante seus anos na faculdade de direito, onde, sem grandes pretensões, participou e venceu um concurso de música organizado por seus amigos. A partir desse momento, sua trajetória artística começou a ganhar destaque, levando-o a se tornar um dos maiores intérpretes da música popular brasileira. Apesar de inicialmente ter desejado seguir a carreira de diplomata, Emílio descobriu sua paixão pela música ao vencer diversos concursos estudantis e participar de programas de auditório, onde demonstrou seu talento e carisma. Sua voz potente e capacidade de se destacar em diferentes estilos musicais o tornaram uma figura marcante no cenário musical. O cantor tornou-se ainda mais reconhecido com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira" na década de 1980. Esse projeto, idealizado pelo produtor Roberto Menescal, foi um marco em sua carreira, levando-o a alcançar sucesso nacional e internacional, consolidando-o como um dos maiores nomes da música brasileira. Sucesso com 'Aquarela Brasileira' Emílio Santiago alcançou um enorme sucesso com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira" na década de 1980. O convite feito pelo renomado produtor Roberto Menescal foi um marco em sua carreira, levando-o a gravar um álbum que se tornaria um verdadeiro fenômeno. Com uma voz potente e suave, Emílio cativou o público com sua interpretação refinada das melhores músicas da MPB. O projeto inicialmente planejado para ser apenas um LP, ganhou proporções épicas devido à sua enorme repercussão e sucesso. O lançamento dos sete volumes da série "Aquarela Brasileira" resultou em vendas que ultrapassaram a marca de 4 milhões de cópias. Emílio navegou com maestria entre sambas, boleros e músicas românticas, conquistando prêmios e críticas positivas tanto no Brasil quanto no exterior. Com as "Aquarelas", Emílio Santiago se transformou de um cantor de prestígio a um ícone popular, cativando as massas com sua voz marcante e seu repertório sofisticado. Seu legado como um dos maiores intérpretes da música brasileira foi solidificado e sua influência na cena musical permanece até os dias de hoje, sendo lembrado como uma das vozes mais marcantes de sua geração. Transformação na Carreira Emílio Santiago experimentou uma transformação significativa em sua carreira musical com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira" na década de 1980. O convite para gravar esse projeto especial foi um marco que impulsionou sua popularidade e reconhecimento, levando-o a se tornar um ícone das massas. O sucesso estrondoso das "Aquarelas" não apenas solidificou sua posição como um dos maiores intérpretes da música brasileira, mas também o destacou como um cantor popular, capaz de cativar uma audiência mais ampla. Sua voz única e a seleção cuidadosa de repertório sofisticado o diferenciaram, conquistando tanto a crítica especializada quanto o público em geral. Com milhões de cópias vendidas e prêmios conquistados, Emílio Santiago se consagrou como uma figura inesquecível no cenário musical do Brasil e além-fronteiras. Sua capacidade de transitar entre diversos estilos musicais e interpretar com paixão e maestria as canções da MPB o tornaram uma referência indiscutível, deixando um legado duradouro na história da música brasileira. Repercussão e Reconhecimento Emílio Santiago conquistou um enorme sucesso e reconhecimento ao longo de sua carreira, especialmente com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira". Seu talento vocal e sua escolha de repertório refinado cativaram tanto a crítica especializada quanto o público em geral, consolidando-o como um ícone da música nacional. O legado deixado por Emílio Santiago permanece vivo através de suas gravações icônicas e de sua influência na divulgação da música brasileira, tanto dentro do Brasil quanto internacionalmente. Sua habilidade em transitar entre diferentes estilos musicais, do samba aos boleros, e interpretar com maestria as composições de renomados artistas o tornaram uma figura inesquecível no cenário musical do país. O sucesso estrondoso dos álbuns "Aquarela Brasileira" solidificou o status de Emílio Santiago como um dos maiores intérpretes da música brasileira. Suas vendas milionárias, prêmios conquistados e a aclamação da crítica o transformaram de um cantor de prestígio em um ícone popular, cativando as massas com sua voz marcante e seu repertório sofisticado. Seu legado perdura e sua influência na cena musical continua sendo reverenciada até os dias de hoje. Fases Marcantes da Carreira Emílio Santiago teve início de carreira marcado por sua participação em concursos de música durante seus anos na faculdade de direito, onde seu talento vocal começou a se destacar. Mesmo após concluir o curso, sua paixão pela música o levou a vencer diversos concursos estudantis e se apresentar em programas de auditório, conquistando reconhecimento e abrindo portas para sua carreira artística. Entretanto, foi na década de 1980 que Emílio Santiago experimentou uma transformação significativa com o lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira". Convidado pelo produtor Roberto Menescal, o cantor gravou um álbum que se tornou um verdadeiro fenômeno, ultrapassando a marca de 4 milhões de cópias vendidas e tornando-o um ícone popular da música brasileira. Com o sucesso estrondoso das "Aquarelas", Emílio Santiago se consagrou como um dos maiores intérpretes da música brasileira, navegando com maestria entre sambas, boleros e músicas românticas. Sua voz potente e suave, aliada à escolha de um repertório refinado, cativou tanto a crítica especializada quanto o público em geral, solidificando seu legado na história da música nacional. Legado e Influência O legado deixado por Emílio Santiago permanece vivo através de suas gravações icônicas e de sua influência na divulgação da música brasileira, tanto dentro do Brasil quanto internacionalmente. Sua capacidade em transitar entre diferentes estilos musicais, do samba aos boleros, e interpretar com maestria as composições de renomados artistas o tornaram uma figura inesquecível no cenário musical do país. O sucesso estrondoso dos álbuns "Aquarela Brasileira" solidificou o status de Emílio Santiago como um dos maiores intérpretes da música brasileira. Suas vendas milionárias, prêmios conquistados e a aclamação da crítica o transformaram de um cantor de prestígio em um ícone popular, cativando as massas com sua voz marcante e seu repertório sofisticado. Seu legado perdura e sua influência na cena musical continua sendo reverenciada até os dias de hoje. Morte e Legado Em março de 2013, Emílio Santiago faleceu aos 66 anos de idade devido a complicações de um acidente vascular cerebral isquêmico. Sua morte deixou uma lacuna na música brasileira, mas seu legado perdura através de suas gravações icônicas e de sua influência na divulgação da música nacional, tanto no Brasil quanto no exterior. O cantor, conhecido por sua potente e suave voz, cativou o público com sua interpretação refinada das melhores músicas da MPB. O lançamento da série de álbuns "Aquarela Brasileira" foi um marco em sua carreira, vendendo milhões de cópias e arrebatando prêmios e críticas positivas. Emílio Santiago se transformou de um cantor de prestígio a um ícone popular, conquistando as massas com seu repertório sofisticado. Em seu sepultamento, realizado no Cemitério Memorial do Carmo, no Rio de Janeiro, Emílio Santiago foi homenageado por amigos, parentes e admiradores, incluindo figuras renomadas da música e do entretenimento brasileiro. Sua voz marcante e seu legado como um dos maiores intérpretes da música brasileira continuam sendo lembrados e reverenciados até os dias de hoje. FAQ Quando e onde Emílio Santiago nasceu? Emílio Santiago nasceu no Rio de Janeiro em 6 de dezembro de 1946. Qual foi o marco na carreira de Emílio Santiago na década de 1980? O convite para gravar a série de álbuns "Aquarela Brasileira" foi o marco que impulsionou sua popularidade e reconhecimento, levando-o a se tornar um ícone das massas. Quantas cópias os álbuns da série "Aquarela Brasileira" venderam? Os sete volumes da série "Aquarela Brasileira" ultrapassaram a marca de 4 milhões de cópias vendidas, consolidando Emílio Santiago como um ícone popular. Por que Emílio Santiago é considerado um dos maiores intérpretes da música brasileira? Sua voz potente e suave, aliada à escolha de um repertório sofisticado e de extremo bom gosto, cativaram tanto a crítica especializada quanto o público em geral, solidificando seu legado na história da música nacional.
0 0   126   28-09-2022   Shows Ao Vivo   0